Rio

C'est donc avec un double-album enregistré en solo au Brésil au mois d'avril 2011, que le pianiste américain célèbre le quarantième anniversaire d'un travail en commun avec ce qui reste comme son plus emblématique label.

Capté au Theatro Municipal de Rio de Janeiro devant une audience conquise d'avance, et au mitan d'une salle apparemment riche d'une réverbération naturelle passablement unique, les quinze déclinaisons du thème éponyme constituent l'épine dorsale du répertoire de trois concerts (celui qui nous occupe ici étant l'ultime date de la tournée) donnés dans le pays par Jarrett, qui s'était tenu éloigné d'Amérique du Sud depuis des lustres.

Comme on pouvait s'y attendre, l'instrumentiste virtuose alterne tendresse pudique, fièvre et passion, dans la continuité d'une inspiration qui ne lui fait jamais défaut. Les harmonies suspendues de « Rio Part II », l'atmosphère mystérieuse développée grâce à « Rio Part V », ou le romantisme du mouvement d'ouverture sont en ce sens en tous points remarquables. On sait depuis belle lurette que, dans un effet absolu de réciprocité, le pianiste a posé (The Köln Concert, 1975) les jalons du piano en solitaire dans le jazz, mais que, de même façon, cette approche a immédiatement installé l'ancien compagnon de Miles Davis dans sa carrière de concertiste. La totale improvisation qui sous-tend ce nouveau chef d'?uvre, l'arc mélodique qui nourrit chacune de ces articulations, gorgé de perfectionnisme, mais totalement dénué de stress, font de Rio l'une des pierres angulaires de la production discographique de Jarrett.

Et le tout confirme que Keith Jarrett, malgré les années et la maladie, reste l'une des forces de créativité indispensable à la vitalité du jazz contemporain.